大乘景观雕塑----忆我的父亲杨英风。释宽谦
　　记得十五年前，我即将出家的除夕夜，因为父亲的一句话：“你就这样出家，我们怎么过年”？我暂缓了半个月，直到元宵节过后，父亲亲自陪同我上山出家，将我交给了相交三十年的老友──家师：觉心法师。虽然出家前两年半的沟通，父亲一直是由理解而同意继而接受的，然而内心也知道一位得力助手的离去，将造成理想与事业上的损失与不便，更重要的是亲情上的失落、、、 但是父亲却含忍著，从不为自己作打算，只想著成就儿女的愿望，尤其是愿意奉献给佛教及众生，协助著我达成出家的心愿。然而面临我出家前的那一刹那，父亲疼爱子女的亲情冲击而来，父亲却也只是轻轻地这么一句，我明白那是父亲割舍亲情小爱，成就宏观大爱，内心深处的崩堤，却仍旧是理智地接受。宏观大爱是父亲创作的活水源头，而慈忍理性却是父亲生活的写照。
　　龙凤涅槃
　　父亲小时候，因为他的父母偌大的事业远在大陆东北，亲属深怕他们一去不回头，特地将父亲“质押”在故乡，饱尝无法倚偎在自己父母怀中之苦，然而父亲却将亲情深切的渴望化为对大地的爱，终日奔驰于大地，观察大地，画山、画海、画乡土成为最佳的抚慰。每当三两年间祖父母返乡，立刻造成宜兰小镇不小的轰动，父亲看著阿妈身著深色旗袍，缀著闪亮的饰物，如同由天边飞回来的凤凰般地尊贵晃耀，父亲回忆说：“那是最感到实质而温暖的慰藉，真的如同凤凰来仪、百鸟朝鸣，世间充满了平和与光明。但是相聚的欢乐是短暂的，如何将刹那化为永恒，凤凰即成了我后来创作的重要思想空间”。就在这浓浓的离别愁绪中，悲伤占满了整个心灵，阿妈指著圆圆的月亮，告诉父亲说：“阿母要去那遥远的地方，也可以看到同一个月亮，我们可以同时看到同一个月亮，阿母随时都会从月亮看到你呢”！“从那天起，每当夜深人静时，就独自到院子里，目不转睛地拟视月亮的表情。月亮会变成镜子，把我的身影带到遥远的母亲跟前的心愿，以及可以在月亮中窥见母亲形影的期待感，让我觉得幸福无比。因此，透过‘月亮’这大宇宙，将我引到‘大爱’去，藉此让我免于受到对母亲执著思念的煎熬，以及因沉缅于狭隘心态而苦，并且培养我从拘泥束缚中自我解放，甚至能把烦恼化为自在的特质”。父亲悠悠地回忆著，就是这分对母亲的大爱牵引著走，走向“宇宙人生的真理”____佛法的探讨。
　　般若洗礼、大乘景观
　　“当我在台湾完成小学教育，父母带我到‘帝国之都’北京受教育。我亲眼看到，天与地在遥远的地方与地平线连成一直线，在这宏伟的宇宙景观之前感到目眩。然而，决定我今后命运的是大同云冈石窟的邂逅，我五体投地震摄于巨大量感的石佛群像。在我的造型巡礼时，最后回归的圣地，无非就是瞻仰北魏时代庄严的华严世界的大佛脚下。这已经是超越参拜对象，不能称为存在的存在，以及接受那无垠的智慧与无边的慈悲洗礼的经验。
　　北魏(386~534年)继后汉灭亡、三国英雄时代的结束，本为北方壮硕的鲜卑民族，入侵华北地区，致力于汉化，为中华文化注入新的气息，在精神文明方面也形成莫大的活力，结合老庄、易经，而开启了探求存在论及宇宙哲理的时代。尤其当时由印度经丝路传入中土的大乘佛教，被奉为国教，成了百姓精神生活的支柱，大同云冈石窟佛像群，就是最好的证据。
　　大乘佛教的‘般若’思想，使中国‘有容乃大’的思想更驱圆熟，中国首度产生不仅是汉民族，还能包容各种民族的共同文化的柔软性，宽大地超越民族，包容的花蕊绽放出大唐帝国的国际文化主义的成果，也可说是这个时代所孕育出来的”。父亲一辈子钻研景观造型艺术，所依归的就是‘北魏时代’的大乘佛教宏观的精神特色，他也像一位僧人，以艺术作品来宣说佛法。
　　大乘佛教的主轴是“般若”思想，般若思想的“空观”，所论证的是：不受实体束缚、自由自在不受局限的心灵，是能与以宇宙万法的相对性而成立。岂止不限于空间，甚至于不局限于时间。父亲解释说：“如同在宜兰追逐月亮中母亲背影幼时的我，伫立于云冈大佛前中学时代的我，以及经过半个世纪又回想到大佛跟前的我，相同的也还是相对性的定义。形成云冈石窟大佛的简洁线条，以及雄伟豁达、象征化的表情及造型，赋予我无法言喻的勇气。质朴的北方民族无数石工们，以雕刻石佛而把自己刻入历史，他们的每一个雕凿，都给予古代帝国，注入了新的活力。作品并非表现作者的‘自我’，而是提升鉴赏者相对于作品的整体空间感，两者物我相融的密切关系成立时的无垠空间，即是我所期许的‘更大的景观’------‘大乘景观’也才能成立。我期盼著，能超越独善与我执的‘小爱’，迈向宽广无边的空间，与同时代的人们共同分享‘大乘景观’的这面明镜”。
　　世出世入
　　关于我的出家，“难道您从来不觉得懊悔吗”？后来，我曾经问过父亲，父亲回答说：“因缘很奇妙，你从小就长得特别像你阿妈，看著你就像看到我母亲的影子一般，从你这里解了多少思母之情。等你逐渐长大愈来愈像，正好你阿妈真的回来了，你自己看看像不像”？
　　“真的，以前阿妈在世的时候，阿妈常笑著说她看到年轻的她，我赶紧说我也看到年老的我呢”！我连忙证实。
　　“但是重要的是，虽然你出家，离开家，我却像获得了一位师父呢！高兴的是更有机会深入浩瀚的佛法领域”！父亲竟然如是说。“其实不只是我获得了师父，很多人也获得到师父，你居然能完成我这辈子所作不到的心愿，还真是我内心深处的安慰，虽然这无法与世俗的功名利录相比较，也不是一般人能理解的。”
　　“其实，我们追求的本来就不是世俗的这些，不是吗”？我们相视而笑。
　　父亲以佛法的思想，化解了许多生命中的困境，不仅仅是思想，他更是用生命实践了佛法，用作品表达了佛法。经常，我们交换著学佛的心得。
　　“说实在，还好您小时候父母不在身边，您为了想念阿妈不得不设法透过大地搜寻母亲的影子，以致有乡土系列的版画与雕塑；透过月亮传递思母的情怀，以致有日月星缘、宇宙系列的作品；透过母亲从远方归回，犹如天际边飞回的凤凰，以致有凤凰系列作品；、、、如果阿妈一直在身边呵护，恐怕在心灵深处无法开发这么宽广的创作空间吧？这就是佛法所谓的逆增上缘吧！”有一回，对著父亲半开玩笑说。父亲笑著说：“实在是想得苦，只好想尽办法去抒发与创作，却也培养出敏锐的观察力及想像力”。
　　“身为一位艺术家，应该是感情澎湃汹涌、热情浪漫，但是您的特质似乎不是这样的？您却是那么的理智、内敛！并且信守诺言，可说是话虽不多，但言出必行”。曾经与父亲谈及感情问题。父亲回答：“小时候由姨妈照顾地无微不至，内心总是充满了感恩。离开故乡前，姨妈为了对亲情仍有一分牵系，将表姊许配给我而订了亲。等到到了北京这个文化古都，简直目不暇给，目瞪口呆，内心有很大的震撼。但是唯独对女孩子，不能动心，因为家乡已经有人在等我，为了实践诺言，只能将感情深深地隐藏著，也如同小时候对母亲的想念一般，但更有转化的能力，直往内心世界去探索，却又拥有另一个宽广的心灵空间，用心思考、用心体会成了我的重要课题，而不是一味往外追求、奔放感情的方式。再加上(1943年)到日本学的是建筑系，投入吉田五十八大师门下，更是对人文思想层面的提升，这都是对后来‘景观雕塑’有最直接的影响与启迪”。
　　“曾经听阿妈说，当时日本局势因战争愈驱不稳定直到战败，物质极度缺乏，食物必须配给，常常好不容易排队到手的食物，您又随手给了更可怜的老人家，宁可自己忍饥耐渴，以致瘦骨嶙峋。尤其经常躲避空袭，生命饱受威胁，阿公阿妈急急电召回北京，才结束这段物质极其贫乏但精神却异常丰硕，又大开眼界的留学生涯”，我说。
　　“是呀！后来还是因为为了娶你妈妈，才提前回台湾，逃过了一劫。阿公阿妈却自此身陷大陆32年，直到民国70年才由你叔叔自美国接出来，辗转回到台湾来的。纵然是1964年在‘艺术之都’罗马三年多期间，因为住在非常好的区域的朋友家，让人家误以为我非常富有，当时才三十多岁，又正值创作高峰，义大利女人浪漫热情，若非我内心坚持著『我绝对不可以对不起家庭妻小’的理念，简直难以抵挡。于是我整天穿著中国式的长袍，义大利人还真是搞不清楚我是神父还是出家师父呢！”。父亲如是说。
　　共享法喜
　　透过佛法来看待世间，没有绝对的好坏，或许因为婚姻的不尽人意，或许因为中国传统礼教的观念，或许基于宗教(佛教及天主教)的道德思想，也才能有因缘开发内心的心灵世界，而成为一位有人文哲思、有深度智慧的艺术大师！我终于明白父亲为何跟一般艺术家有很大的差异。佛法教导我们不要放纵眼耳鼻舌身意于外境奔驰，因为外境都还只是肤浅的表相世界，若能往心灵深度的开发，那才是能掘到生命力量的泉源，那是一个既深且广无始无终的生命之流！举例来说，称得上真正的大师级人物，我们可以发现他们的早期作品及晚期作品的成熟度或者精彩的程度，不会有太大的差距。因为他们往往是无数宿世的累积，这辈子的早期或是晚期的年龄距离不过几十年，相较于累积几十辈子或几百辈子的时间，实在是微不足道的，以致于不会有太大的差别。因此，大师级人物的特质必然是心灵沉静的、谦虚而努力不懈的。
　　十几年前，我曾经很兴奋地将佛法中，将所有有情众生分为十大类，也就是十法界各有其特性的观念，用笔画了一些草稿图表详述给父亲听。没想到，隔周后父亲竟然将所听到的佛法整理成图表，详细地作了分类与架构，震撼著我。然而父亲还是很客气地问有没有错误？要不要补充？我体会到大师毕竟是大师，源自于他的认真与努力与虚怀若谷。自此，启发我对各类佛法思想的整理，也都尽量图表化，协助大众理解佛法，都能获得不错的效果。
　　体认无常
　　1990年冬天，父亲罹患肺炎病倒在北京，非常危急，吓得全家人团团转。好容易脱离险境，我曾经好奇地请问父亲，“您在病危时，所最挂心的是什么”？父亲回答：“我未完成的工作呀”！我十分惊讶：“竟然不是子女眷属”！
　　“你不知道，我创作的每件作品都像是我生的子女一般，而我每个尚未实现的理想，更像难产儿一样，得花费更大的心力去照顾它呢”！
　　“那您应该为创作作品与实现理想，珍惜自己的身体与生命，才能多留些精彩的作品嘉惠后人。但是万一哪天‘无常’真的来临，您也得随缘放下，才能保持您清晰的意识，您来生都还能继续不断地完成您的心愿”！说著说著，只见父亲远远的眼光中，燃著无限的希望，显得炯炯有神。
　　之后，父亲更深沉地认定生命的无常，但却更加惜缘、随缘尽分地更积极全力以赴。接下来的几年，父亲终于接受了以个展的方式，展现数量庞大的作品群，其实因为可以利用这个方式能走入人群的。本来，父亲一向主张每一件“景观雕塑”作品都是配合环境而产生的，是融入生活美学的，尤其是与心灵相应互动的，不是陈设在艺术殿堂上，仅供人欣赏或评头论足的纯艺术品。因此，台北、高雄的新光三越百货公司文化馆，是他认为最能接引人群的地点。可说是遍及所有群众，与生活息息相关的，上至达官贵人乃至贩夫走卒，都有机会观赏、体会、驻足于会场，而父亲常常乐于观察著人们对作品的心灵反应。尤其是多次参与国际间的艺术博览会，艺术品真是万国语言，藉著观众对艺术品的反应而沟通心灵。我曾陪同父亲及二姊参与在日本横滨、美国迈阿密、英国伦敦的展览会，亲自体会到国外人士对父亲作品的热情赞叹，对父亲的推崇态度，父亲像极了明星般被包围与拥抱，还得忙著签名呢！
　　1992年9月26日，我们位于人文气息浓厚的南海学园区的老家，一栋小而美的七层楼中，‘杨英风美术馆’终于开幕了。馆内精致典雅，静观别有洞天。父亲希望将一生所倡导的现代中国生态美学，有一个固定而长期的展示与演讲活动的场所，作些扎根的工作，以回馈社会，推动艺术教育。1994年又结合艺术同好，成立‘杨英风艺术教育基金会’，配合美术馆硬体设备，将父亲的作品与思想作一系列的专题展示与研究及推广。其实，父亲早已为无常的生命预作准备，作更深沉且长远的规划。
　　病魔考验
　　1996年初，父亲经常不明地发烧，不明地又退烧。在荣民总医院作遍检查，仍找不到原因。有一回，父亲住在医院里，一觉梦醒，很兴奋地告诉我说：“我刚才划著小小的扁舟，去了一个非常美丽的地方，沿途尽是一望无际的湖光山色。我像小人国中的小人物一般，自由自在地穿梭在荷花、荷叶、荷梗、莲蓬间，有意思极了。那里的人日出而作，日入而息，过著与世无争、宁静祥和的日子，大地一片生机盎然，简直就是世外桃园，我感觉到醍醐灌顶，遍体清凉。那里是不是所谓的极乐世界呀”？“其实，自己认为最理想的地方，就是极乐世界”！我说。说也奇怪，父亲的高烧竟然莫名其妙地退烧下来。父亲向来最不愿意住院，此后，父亲只要发烧不舒服，就到寺里来住。“我最喜欢住在寺里了，总觉得有一分清净，还能心灵充电，听闻佛法呢”！我经常充当父亲的佛法家庭老师，共享佛法的喜悦，虽然不见得称职。父亲凭借著佛法，二十多年来以精神毅力接受病魔考验，即犹如‘浴火凤凰’般。体内的灼烧，皮肤一层层地剥皮脱落，但是每一件透过父亲以生命粹炼出的不锈钢作品，却是那么地洁净无瑕，光明璀灿。
　　这一年里，父亲经常在法源寺养病。白天只要看到父亲躺在床上，我们可真担忧，因为无论问他身体如何，他的回答永远总是：“还好，还好！只是累了一点”。其实只要有一点精神，他从不赖床，必然又坐在桌前，拿著剪刀、纸、笔，继续不断地从事他的“游戏”-----工作，简直浑然忘我。父亲常说：“你们看我不断工作，似乎很辛苦，其实我是乐在其中，一点都不苦”！难怪我常见父亲一辈子虽然很忙，但是他的心一直是定定的、静静的，大概与他善于哲思、内观，融入专长领域有很大的关系。记得自从他被聘为“国家文化艺术基金会”董事之一，他总是很认真参与开会，希望能为国家奉献他的专长。有一次基金会又召开董事会，父亲病得连走路都有问题，劝他是否休息一回，他还是执意参加，为公而忘了病痛，这不也是一种超越与解脱？
　　父亲以内省、静观的佛法精神，为社会大众、为环境生态的菩萨胸怀，接受病魔而一样继续创作。这一年他的“气化大千”、“工法造化”、“工器化千”等作品及次年的“空间韵律”、“宇宙飞尘”、“资讯世纪”等作品都几乎是在病中完成的。连为国立交通大学百周年校庆完成的“缘慧润生”特大组件不锈钢景观雕塑作品群，李登辉总统亲临剪彩的典礼上，父亲也是抱病参加的。
　　安祥示寂
　　1997年初，父亲仍是常在法源寺养病，但是只要有一丝好转，又马不停蹄地奔驰于他的工作场所，2月中旬他照样完成宜兰县政府县政中心前广场，兰阳200周年纪念物‘协力擎天’大乘景观规划设计与制作。4月初，父亲开始为8月份在日本箱根‘雕之森美术馆’的‘杨英风大乘景观雕塑展’，而忙碌于准备、摄影、编辑、论文、、、几乎事必躬亲，不假他人之手。5月中旬，由二姊陪同到加拿大参加‘台湾四大师’展览会约半个月。6月底，当父亲交出箱根展览专辑图文全缴稿时，终于累得垮下来了。7月份开始，父亲又莫名地发烧，并且毫无胃口，体力渐趋虚弱，8月初，日本箱根展开幕时，竟然无法成行。中旬，父亲又到寺里调养了近一个月，已经逐渐好转，我们好兴奋，正计画著9月底陪同父亲到箱根看展览。没想到行前父亲竟然跌了一跤，出现肺积水现象，立刻进入台大医院，又以抗生素对治莫名的发烧，却不见好转。于是转到竹北新仁医院打算配合中药治疗，其间好了两三天，还曾精神奕奕地问：“我前几天是不是去了香港？香港的大佛非常庄严，他们要找我去作景观规划呢”！父亲的最后一念还是道地的‘大乘景观雕塑’！就在父亲病重之时，二姊正忙著处理大件“龙赋”作品，完成的刹那间，二姊惊讶地说：“这条龙简直活起来了，一道光芒随之而耀升”！之后，父亲身体状况立刻走下坡，以至药石罔效。这大不幸间，最大的福报就是回到法源寺，在梵呗念佛声中安祥示寂。
　　父亲与法源寺结缘于民国50年代，家师觉心法师与父亲早已交往于佛教艺术间，父亲在法源寺所创作的艺术品计有：大殿里的‘释迦牟尼佛’趺坐像，以及地面‘法界须弥图’磨石子作品。华藏宝塔内，一楼：‘地藏王菩萨像’花岗石金线雕，二楼：‘观世音菩萨像’，三楼：‘释迦牟尼佛’及菩萨飞天背景。觉园内尚有十米高的‘三摩塔’水泥作品及‘天地星缘’不锈钢作品。后栋法堂三楼有气势宏伟的‘毗卢遮那佛’及背光，二楼及一楼目前展示多件铸铜及不锈钢作品。法源寺何其有幸，拥有最多父亲的佛教艺术品，而华藏宝塔与诸佛菩萨伴著父亲长眠于此。
　　长相左右
　　二姊打从出娘胎就是与父亲最亲，可以说亦步亦趋，紧跟著父亲的足迹，从未离开过父亲。二姊为照顾家庭及父亲终身未嫁，一切以父亲为主。父亲一辈子的创作非常丰富，参加的国际展览会数量、质量惊人，背后几乎是二姊不计成本地在张罗、打理与支持。父亲走后，她勉强撑起父亲遗留下来的作品与事业，显得异常悲苦。1998年7月初，二姊因为肠胃绞痛，到医院急诊，经过两三天的检查，医生告诉我们，二姊罹患大肠癌，转移且扩散到肝了，已是癌末病人，简直是晴天霹雳。二姐向来是健康、开朗、乐观进取、充满活力的，没想到她一直没走出丧亲之恸，是丧亲之恸，击垮了一位热爱父亲、热爱艺术、热爱生命的女强人！我自出家以来，父亲及二姊是我最为挂心的两位至亲，最后陪著二姊三四十天的日夜相处，算是最长也是最苦的一段。8月中旬，我们终于挣脱了这辈子最深的情执，她走得非常安祥，陪伴父亲去了。荼毗后，长伴青山绿水与我们最挚爱的父亲及作品长相左右。
　　同时，我与家兄嫂含泪携手合作，继续二姊正在进行中的工作：父亲的作品正在德国三个城市巡回展、香港科技大学图书馆“雕塑‘东’‘西’的时空”展览会、辅仁大学‘真善美圣’雕塑校园个展，及完成高雄国际机场入口广场特大件“龙赋”铸铜景观作品及出境大厅大件“祥龙献瑞”不锈钢作品。其实，我们兄弟姊妹都共同有一个终身的志愿，就是‘父亲不再只是属于我们家属的，他是大家的，他的作品、他的思想是现代社会中重要的文化财’！将父亲一辈子的艺术造诣与深厚的思想理念，传播给更广大的众生，带来更自然、朴实、圆融、健康的生活环境与生态美学。这不也是菩萨利益众生的一项实践吗？
　　置之死地而后生
　　1999年4月份，原本是家兄与国立交通大学校长交涉父亲展览乙事，没想到张俊彦校长深具远见，正在擘划整个学校由理工、科技、资讯、管理专业范畴注入文化艺术修养，提升人文素质。于是校长将父亲的展览会扩大到举办学术研讨会，最后竟然决议由‘杨英风艺术教育基金会’与国立交通大学共同成立‘杨英风艺术研究中心’，将父亲创作的哲思背景、文献资料、原始图稿作有系统的清整、典藏及研究。由交通大学提供最进步的资讯科技，双方作最佳的结合，为教育文化奉献一分心力。
　　2000年2月12日，国立交通大学‘杨英风艺术研究中心’正式启用。从此父亲生前大量的原始图稿及文献资料，终于有个安身之所。并且由交通大学向国科会申请‘杨英风虚拟美术馆’计画，获得人力、财力的专案支援，目前正展开为期一年的研究与建构。
　　5月份，在‘杨英风美术馆’举办‘杨英风创作的活水源头──佛教艺术回顾展’，因为父亲本具的做人处事及佛学涵养意境，由出神入化的技巧适切地表达深蕴的佛菩萨精神，引起广大而热烈的回响，美术馆未来将举办系统、专题性展览，并推广艺术教育，以飨广大的群众。
　　10月份，由‘杨英风艺术教育基金会’与交通大学联合举办‘人文、艺术与科技------杨英风国际学术研讨会’，同时亦配合‘杨英风室内与户外景观雕塑’展览，为父亲在学术与艺术史上定位。
　　明年（2001年）正月至二月间将在国立历史博物馆，举办‘杨英风纪念作品及文献特展’。
　　缘起与结语
　　纵贯父亲的一生，人生阅历丰富思想博大精深，从根植于最乡土的宜兰小镇，到泱泱大国气度的北京古都及气势宏伟的大同云冈石窟，就读于北京辅仁大学及台湾师范大学，并留学于日本东京艺大及义大利罗马艺术学院。思想源于中国儒家、道家及老庄哲学，可说学贯古今中外，尤其佛法成为终生之依归、人生之指标、创作之活水源头。作品遍布世界各地，活跃于国际艺术舞台。
　　1993年，父亲因参加法国的FIAC第二十届国际现代美术博览会，于巴黎结识祖慰先生，展开本书‘杨英风评传’的撰写。其间断断续续的联系工作，都由父亲与二姊直接处理，我只是参与看稿。
　　1997年10月父亲过世，隔年8月二姊又相继过世，与祖慰先生的联系几乎断线。家中经过两度重挫，差一点停摆，好在家兄嫂奉琛及维妮，毅然承担下这个承先启后的重担。1999年5月，很意外接到祖慰先生的信件，信中表达未在父亲过世前完成出书的遗憾，同时我也深感此书算是父亲生前亲自叙述表达得最完整的，如果没有出书，也会更加的遗憾，何况目前一直还没有任何一本完整的传记，于是出版此书成为我们目前最大的心愿。
　　经过多次的删稿修稿，为了最后的定稿，今年6月底，我偕同郑雅文小姐远赴巴黎与祖慰先生当面沟通协调，并聆听当时的多卷录音带，非常敬佩祖慰先生的细腻而深厚的学养，竟然能将父亲的思想脉络，作品风格之转折，作相当清楚的厘析。只是在这庞杂的体系中，难免仍有所不足，可能是当时父亲叙述中所疏漏的，例如：建筑系列、佛像系列(尤其是法源寺中的部分)、、、这个部分正是我个人所责无旁贷的，希望不久的将来，我能有能力将之补足。还有我如何陪伴父亲走完人生最后一程，及父亲过世以来，如何设法将父亲的精神与作品长存于世等等，做一个交待，以致有此附录的产生。
　　我身为一个出家人，对父亲生活的照顾是有限的，只能比较著重于心灵的交流，这个部分也一向是父亲所重视的。平时，透过佛法的思考，随时都在接受无常的生命，所以几乎每一回与父亲佛法上的沟通，都是对生命问题的体认，也都像是陪著走生命历程的感觉，而父亲的豁达与超脱却是我所远远不及，反而是我时时与父亲学习的。因此，我叙述的不仅只是最后一程的交代，而是父亲与我之间，透过佛法用生命体会与实践的部分。
　　谨以父亲一生的努力：现代中国生态美学-----‘大乘景观雕塑’的宣言，作最后的结语。
　　宇宙自然生妙化，得其环中应无穷。
　　还诸山川清净貌，返照人伦自在心。
　　观纳缘起本生灭，静雕万像达性空。
　　型塑景境出凡尘，俯仰形影应中观。
　　释宽谦（杨汉珩）2000年8月8日父亲节于杨英风艺术研究中心